所有舞蹈动作的根基在哪里 从“步”到节奏的赋予

舞蹈中的“步”

舞蹈中，除了我们前面几篇文章中说到的手臂、眼神、躯干之外，脚下的动作及节奏也是情感表达的途径。

舞蹈艺术中的一切优美舞姿、舞步、全身性的造型以及跳跃、旋转等，都离不开下肢尤其是双脚的参与与配合。它往往构成了舞蹈动作语汇的主干，也是大量肢体动作的基础，只有准确、优美、轻盈而富有弹性的腿部动作，才能使整个肢体动作呈现出和谐之美。

一、从“步”到节奏的赋予

节奏是舞蹈动作在力度、速度、幅度等方面的对比和变化，是构成舞蹈动作的基础。舞蹈节奏感是舞者对节奏做出的某种反应和感受能力，它凭借人的形体运动和动作组合体现出来，而一切舞蹈节奏，都是表现感情、情绪的，它把各种舞蹈动作，依照舞蹈作品的思想感情，合乎规律地组织起来，使舞蹈具有了丰富的表现力和感染力。

另外，舞蹈的节奏也是一种视觉的节奏。如舞蹈《大河之舞》，舞王一个人站在舞台的中央，带着自信的笑容抬起了脚尖。同时，两名乐手身背大鼓，在台侧开始击鼓。舞王并不回头看，而脚下的节奏与鼓声相合，快慢不差分毫。当他和鼓手交替表演时，脚尖传递出的能量居然能和两面大鼓的音量抗衡，毫不逊色。这就证明熟练掌握各种基本步法能够帮助舞者脚下产生节奏。而根据音乐的不同节奏、旋律，舞者使脚下的动作和整个舞蹈、整个音乐融为一体，更加富有节奏。

二、从“步”到舞步拓展

让脚下产生舞步就要掌握步法。步法指舞蹈中脚步移动的方向、大小、快慢等的章法或程式。大致包括：基本移动步（前后左右自由移动）、交叉步、换脚、垫步、踏步、旋转、滑步、直步、快步、慢步等。让脚下产生舞步首先要将基本的步法练熟，包括正确掌握舞步的方向、快慢节奏、舞步步数等基本要素，这需要根据不同舞蹈的不同步法进行练习，同时要配合音乐节奏，使自己的舞步踩在“点”上。

三、从“步”到灵动的表现

可以说，舞蹈是脚的诗歌。舞蹈的结构中，最基础的要素在于腿及脚部技巧的应用。

首先，舞蹈的灵性可以从脚步的韵律和节奏中表现出来。

轻盈的步伐、一张一合、一快一慢、旋转跃起等脚下韵律与节奏的把握，都能够体现舞蹈的灵动。此外，良好的脚下动作塑造了舞者完美的姿态，更加体现了舞蹈的气韵与灵性。

其次，脚下动作的节奏要有变化。

只有律动的节奏、不断变化节奏的动作才能更好地展现舞蹈的表现力。

最后，步法的灵活变化、移动方向的曲折多变都能够增加舞蹈的灵性。

单一的踏步、前后挪步等基本步伐不能充分展现舞蹈的灵性，只有灵活处理舞蹈步法，附加以旋转、跳跃、流线型的步伐等技术处理，才能增加舞蹈的灵性，使得脚下产生灵动之感。

综上所述，步是所有舞蹈动作的根基，是舞者动作延伸的展现。步法的训练是否正确，对一个舞者来讲是极其重要的。